Standardowo jak co tydzień prezentujemy nadchodzący repertuar poznańskiego Klubu Blue Note.

23.10.2015, piątek, godz. 20.00
Nowi Mistrzowie: PRZEMEK RAMINIAK QUARTET
Przez ponad dekadę Przemek Raminiak był filarem słynnego tria RGG. Teraz poznajemy jego nowe oblicze – w autorskim kwartecie.
Przemek Raminiak pochodzi z artystycznej rodziny, jego matka jest plastykiem, a ojciec muzykiem.
- W mojej pamięci na zawsze pozostaną obrazy i dźwięki biesiad, które odbywały się w moim rodzinnym domu – wspomina Przemek Raminiak. – Podczas takich spotkań, jeszcze jako szkrab, skradałem się pod kuchenny stół, by posłuchać wspólnego muzykowania moich rodziców i ich przyjaciół.
W wieku siedmiu lat rozpoczął naukę gry na fortepianie, jednak po kilku latach został zmuszony zmienić instrument na klarnet.
- Nie wiem, czy można mówić tu o przeznaczeniu, ale odkąd poniekąd pianino zostało mi odebrane, zapragnąłem go jeszcze bardziej. Ćwiczyłem więcej niż kiedykolwiek wcześniej, z jeszcze większym zaangażowaniem.
Na drugim etapie edukacji trafił do gorzowskiego Big Bandu jako saksofonista, jednak po niedługim czasie kierownik zespołu zaproponował mu zmianę instrumentu na fortepian. W tym samym czasie  Raminiak dowiedział się o Państwowej Szkole Muzycznej II stopnia im. Fryderyka Chopina w Warszawie, która specjalizowała się również jazzie, a w tym gatunku pragnął się właśnie kształcić i rozwijać muzycznie. Był to absolutnie punkt zwrotny w jego edukacji, karierze i życiu.
Po ukończeniu średniej szkoły muzycznej II stopnia o profilu jazzowym w klasie Andrzeja Jagodzińskiego, rozpoczął studia na Akademii Muzycznej w Katowicach. Ukończył je z wyróżnieniem. Tam poznał młodych muzyków: Krzysztofa Gradzinka i Macieja Garbowskiego, z którymi założył trio RGG. Podczas ponad dziesięcioletniej współpracy RGG stało się jednym z czołowych triów jazzowych w Polsce.
Po odejściu od RGG Przemek Raminiak poświęcił się swojemu autorskiemu kwartetowi. Wiosną 2015 roku ukazała się debiutancka płyta zespołu „Locomotive”.
„Po włączeniu płyty i pierwszych dźwiękach tytułowego Locomotive wiemy już, że będziemy mieć do czynienia z zupełnie inną muzyką, niż ta, do której przyzwyczailiśmy się słuchając Raminiaka z RGG. […] Wybrzmiewa muzyka radosna, funkowa, czasem wręcz jazzrockowa. Co ciekawe, choć jedną trzecią płyty stanowią utwory balladowe, a wieńczy ją, wyróżniający się, zagrany solo przez lidera nastrojowy utwór Miss Dee, to po przesłuchaniu wszystkich nagrań ma się jednak wrażenie mocno energetycznego klimatu całości. Zasługa to przede wszystkim sposobu gry perkusisty Franka Parkera. Również saksofonista Jakub Skowroński lepiej prezentuje się w utworach szybszych niż w spokojnych nutach Falling i Dawn. Skład zespołu uzupełnia basista Bartosz Kucz.” Krzysztof Komorek – „JazzPress”
Jakub Skowroński – saksofon, Przemek Raminiak – instrumenty klawiszowe, Bartosz Kucz – gitara basowa, Frank Parker – perkusja
Każde spotkanie z cyklu Nowi Mistrzowie składa się z trzech elementów:

18.00 – Warsztatów dla młodych muzyków – poświęconych w pierwszej części udziałowi w konkursach muzycznych – sposobom przygotowania zgłoszeń, współpracy z muzykami akompaniującymi, doborowi konkursowego materiału, a także elementom autoprezentacji i promocji własnej twórczości.  Druga część spotkania poświęcona będzie sprawom stricte muzycznym. Udział w warsztatach jest bezpłatnych dla wszystkich chętnych osób. O przyjęciu na warsztaty decyduje kolejność zgłoszeń przesłanych e-mailowo na adres klub@bluenote.poznan.pl.

20.00 – Koncert zespołu – z zagwarantowanym bezpłatnym wstępem dla uczestników warsztatów.

Jam session – po koncercie wspólne muzykowanie członków występującego wcześniej zespołu i uczestników warsztatów oraz wszystkich chętnych muzyków. W jego ramach uczestnicy warsztatów będą mogli sprawdzić w praktyce umiejętności wyniesione z warsztatów, ale także w czasie gry skonfrontować swoje umiejętności z najlepszymi.  Udział w jam session jest bezpłatny.
Cykl Nowi Mistrzowie dofinansowany jest ze środków Województwa Wielkopolskiego
Bilety: 35 zł – pierwsze miejsca, 25 zł – drugie miejsca, 10 zł – studenckie, uczniowskie, seniorskie

24.10.2015, sobota, godz. 19.00
TRIO BALKAN STRINGS + Fest-Noz: VINCENDEAU/FELDER
VII FESTIWAL KULTUR REGIONÓW EUROPY: SERBIA CENTRALNA
Trio Balkan Strings łączy wiele bałkańskich wpływów. Ich muzyka charakteryzuje się świeżym, niekonwencjonalnym i przepełnionym energią stylem. Później – Fest Noz – bretońska zabawa taneczna.
19.00 – Trio Balkan Strings to Zoran, Nikola i Zeljko Starcevic, wirtuozi gitary z Belgradu. W programie przygotowanym specjalnie na Festiwal Kultur Regionów Europy organizowany przez Dom Bretanii przedstawią oryginalne interpretacje tradycyjnej muzyki serbskiej z jej asymetrycznymi rytmami. Gra
„Ich oddanie muzyce bałkańskiej i środkowoeuropejskiej jest inspirujące a gitarowa interpretacja tej muzyki - znakomita” John Mclaughlin
21.00 – Fest-Noz z Duo Vincendeau-Felder
Stevan Vincendeau (akordeon diatoniczny)  i Thomas Felder (skrzypce) liderzy młodej bretońskiej sceny muzycznej zagrają do bretońskich tańców.
Fest Noz czyli nocna bretońska zabawa taneczna jest wpisana na listę niematerialnego Światowego Dziedzictwa Kulturowego UNESCO. Dom Bretanii tradycyjnie  zaprasza na finał Festiwalu artystów z Bretanii, inicjując spotkanie osobistościom muzycznym z różnych regionów Europy.
Organizator: Dom Bretanii
Bilety: 30 zł

25.10.2015, niedziela, godz. 20.00
JOÃO GALANTE SINGS THE BLUES: THE RAY CHARLES TRIBUTE
Portugalski pianista i wokalista zabierze nas w podróż przez najważniejsze utwory swojego amerykańskiego mistrza.
Nie zabraknie takich utworów jak „Hit the Road Jack”, „I’ve Got a Woman” czy „Georgia on my Mind”. Pojawią się też kompozycje mniej znane, lecz również warte uwagi. Publiczność będzie miała okazję nie tylko przypomnieć sobie twórczość genialnego Ray’a Charlesa, ale też usłyszeć unikalne interpretacje portugalskiego artysty, który zdobywa coraz większą sławę jako wykonawca repertuaru takich osób jak Memphis Slim, Nat King Cole, Louis Armstrong oraz wielu innych.
João za każdym razem przyciąga znawców amerykańskiej piosenki i udowadnia, że wykonywanie coverów dalekie jest od banału.
bilety: 25 zł – normalne, 15 zł – ulgowe (studenckie, uczniowskie)

28.10.2015, środa, godz. 18.00 i 20.30
STAND-UP POLSKA - URODZINOWO
Stand-up Polska to grupa komików, która zawiązała się w 2010 roku, po pierwszym sezonie Comedy Central Prezentuje: Stand-up! Z okazji swoich urodzin Stand-up Polska rusza całym składem w trasę!
Stand-up jest stosunkowo nową formą komedii w Polsce. Opiera się na ciągłej, żywej interakcją z widzami. Stand-upper w karykaturalny sposób mówi – o sobie, swoich wadach i otaczających go widzami.
W 2011 roku zorganizowali pierwszy polski roast - Roast Huberta Urbańskiego. Od tamtej pory udało im się zaprosić tak znane osobistości polskiej sceny jak Piotr Kędzierski, Szymon Majewski, Marta Wierzbicka, Tymon Tymański, Czesław Mozil i CeZik.
Działalność grupy obejmuje również promowanie sztuki stand-up comedy poprzez regularne zapraszanie do kraju artystów występujących na scenie międzynarodowej, wśród których można wyróżnić Dylana Morana, Reginalda D. Huntera i w niedalekiej przyszłości również Eddiego Izzarda.
Podczas trasy na scenie pojawią się:
CEZARY JURKIEWICZ
Komik, tekściarz, scenopisarz i hipochondryk z bardzo wnikliwym podejściem do problemów otaczającego nas świata. Zajmuje się Stand-upem od 2008 roku. Jest jedną z dwóch pierwszych osób, która zaczęła promować Stand-up Comedy na terenie Polski. Początkowo jako undergroundowy stand-up obecnie jako formę komedii rozpoznawalną przez tysiące widzów. Występował w Comedy Central Prezentuje: Stand-up!, HBO Stand-up Comedy Club oraz HBO tylko dla dorosłych. W 2011 roku założył pierwszą w Polsce szkołę stand-up comedy, w której prowadzi zajęcia dla młodych komików. Od lat szkoli się w nurcie chicagowskiej szkoły improwizacji i scenopisarstwa komediowego The Second City.
ANTONI SYREK-DĄBROWSKI
Działa na scenie stand-upowej od 2010 roku.  Komik grupy Stand-up Polska oraz improwizator w Teatrze Improwizowanym Hofesinka. Jego oryginalne podejście do świata i ostre puenty zapewniły mu udział w takich programach jak „HBO Stand-up Comedy Club” , obu sezonach polskiej edycji „Comedy Central Prezentuje: Stand-up!” oraz wielokrotnie w „Tylko dla Dorosłych” na TVP2. Pracował jako scenarzysta w Szymon Majewski Show, a także w Dobranoc ATM, gdzie również grał wiele ról. Występował również w węgierskim programie Stand-up Express – kolaboracji komików stand-up z całej Europy Wschodniej.
Poza stand-upem uprawia również improwizację teatralną. Od lat szkoli się w nurcie chicagowskiej szkoły improwizacji komediowej Teatru iO (znanego również jako Improv Olimpic).
KAROL KOPIEC
Komik, improwizator. Na scenie od 2008. Prezentuje charakterystyczny i abstrakcyjny styl komedii z dużą domieszką improwizacji. Wystąpił w obu sezonach polskiego „Comedy Central Prezentuje” oraz w „Tylko dla Dorosłych” czy „Dzięki Bogu już Weekend”.
Czynnie zajmuje się też improwizacją teatralną i jej uczeniem. Sam zdobywał doświadczenie u najlepszych polskich i zagranicznych szkoleniowców. Ukończył kurs w iO Chicago, w szkole której absolwentami są również Tina Fey, Bill Murray czy Mike Myers. Na co dzień jest członkiem Teatru Improwizowanego Hofesinka.
WOJTEK FIEDORCZUK
Jak na ramy gatunku, Wojtek Fiedorczuk uprawia bardzo kontrowersyjny stand-up, prawie wcale nie mówi nic kontrowersyjnego. Stara się kierować absurdem, prowokacją, delikatnym, acz znaczącym wariactwem. Celuję w zaskoczenie, nowoczesne niedopowiedzenie, szermuję szczerością. Liczy na inteligencję widza, często się nie przelicza.
GAWEŁ FELIGA
Występował dwukrotnie w Comedy Central - raz w Polsce, drugi raz po angielsku dla Europy wschodniej. Podobno ma fanów w Bośni, choć nie ma pewności czy jego rozumieją. W Rumunii cieszy się większym szacunkiem niż u siebie na dzielni. Prowadzi podcast - Nagrałeś To?!, w którym uwiecznia pogłębione rozmowy z innymi komikami o tym czy są zadowoleni z życia i dlaczego nie. Pisał teksty na scenę, do publikacji internetowych, kiedyś nadrzewnych. Czasem gadał coś w telewizji, ale raczej nie jest złym człowiekiem. Roastował Huberta Urbańskiego i Czesława Mozila, a raz Bogusław Linda molestował jego dziewczynę. Lubi komedię za to, że jest gdzieś na skrzyżowaniu różnych form i przechodzi na czerwonym. Pozwala zachować coś z dzieciństwa i nieustannie pytać - dlaczego? 
MACIEK ADAMCZYK
Maciek Adamczyk - komik, improwizator, radiowiec, konferansjer, licytator, lektor. Członek grupy Stand-up Polska, Teatru Improwizowanego Humbuk, spiritus movens audycji AudioKompost w Radiu Kampus. Wystąpił w obu sezonach Comedy Central Prezentuje oraz w Dobranoc ATM, gdzie był jednym ze scenarzystów. Pomaga przygotowywać się do prezentacji, redaguje wypowiedzi, pisze scenariusze wystąpień - robi co w jego mocy, by ludzie wychodząc na scenę nie zrobili z siebie głupków.
BARTEK WALOS
Indiana Jones polskiej sceny barowo-kawiarnianej. Z urodzenia radomiak, warszawiak z powołania. Większość życia spędza na nurkowaniu po animowano-muzyczno-filmowe perełki i wypływa na powierzchnię tylko po coś do żarcia. Znawca tematu, miłośnik DIY i The Incredible Machines. Zbudował kiedyś magnetowid z klocków LEGO. Mogliście go oglądać na Comedy Central i  w TVP2.
SEBASTIAN REJENT
Komik, miłośnik komedii stand-upowej i pracy twórczej. Uwielbia stać na scenie, równie mocno, jak poruszać się po niej. Pisał, występował, współpracował m.in. z Comedy Central, Grupą ATM, agencją artystyczną Antrakt i agencją reklamową Saatchi & Saatchi. Od lat, niczym w skeczu Monty Pythona, szuka żartu idealnego. Jeszcze mu się to nie udało, natomiast już trzykrotnie żartem sprawił, że ktoś się posikał ze śmiechu… i nie było to dziecko. Sukces. Uprawia ciężką sztukę stand-upową; robi to dla ludzi i dla siebie, jednak woli dla ludzi. Poza sceną zgłębia tajniki komedii i wykorzystuje je, by pomagać innym. Na warsztatach, które prowadzi, uczy innych jak używać swojego poczucia humoru w teatrze życia codziennego. Sebastian nigdy nie zgadza się z ludźmi, którzy twierdzą, że czas spędzony na śmiechu jest czasem straconym, bo to by oznaczało, że Sebastian marnuje czas setkom osób dziennie.
MICHAŁ KEMPA
Komik, prawnik, maratończyk. Propaguje humor nieśmieszny i smutny. Zwycięzca programu „Stand-up - Zabij mnie śmiechem” w Polsacie w 2010 roku. Absolwent Manhattan Comedy School w Nowym Jorku i iO Theater w Chicago. Brał udział w II sezonie „Comedy Central Prezentuje: Stand-up!”, „Stand-up express”na węgrzech oraz na Sopot Top Trendy Kabareton w 2011 roku. Współprowadził talk show „Lubię to” w TVP1, gdzie wcielał się w Grzegorza Pawłowskiego. Występował w Gotham Comedy Club, iO Theater, Annoyance Theater i Laugh Factory w Chicago, Sali Kongresowej czy Piwnicy pod Baranami.
Wraz z grupą „Michał Kempa i diapazony” był laureatem wielu polskich festiwali i konkursów kabaretowych. Zajął pierwsze miejsce na Pace w 2012 roku, drugie miejsce na „Mulatce” w 2012 roku, drugie, a rok później trzecie miejsce na Lidzbarskich Wieczorach Humoru i Satyry (2011 i 2012). Autor cyklu „Kempa ględzi” w ramach Akademii Rozrywki w Programie Trzecim Polskiego Radia.
MACIEK BUCHWALD
Reżyser filmowy, komik, konferansjer, członek grupy Teatru Improwizowanego Klancyk. W swoich występach łączy historie ze swojego życia, trafne i złośliwe spostrzeżenia z szalejącymi wystrzałami nieskrępowanej wyobraźni. Jako reżyser zdobywca wielu nagród i wyróżnień m.in. Grand Prix w konkursie kina niezależnego na 33. festiwalu polskich filmów fabularnych Gdynia 2008. Nie do końca spełniony poeta i prozaik, pianista oraz autor komiksów. Połowa duetu Muzyczne Chwile z Maćkiem i Krzyśkiem.
Bilety: 50 zł

29.10.2015, czwartek, godz. 19.00
LILLY HATES ROSES
Koncert promujący płytę „Mokotów”.
Ta historia nadaje się na film, w którym ich piosenki mogłyby pełnić rolę ścieżki dźwiękowej. Przypadkowe spotkanie po jednym z koncertów zaowocowało powstaniem wyjątkowego tworu w skali polskiej muzyki alternatywnej. Inspiracje folkiem spod znaku Bon Ivera czy Neutral Milk Hotel zgrabnie połączyły się z zamiłowaniem do muzyki Sonic Youth i Becka dając światu Lilly Hates Roses.
Kamil Durski i Kasia Golomska to nieprzeciętny duet, w którym podobne gusta i wrażliwość na muzykę tworzą spójną całość z nieokiełznaną kreatywnością, swobodą tworzenia, a przede wszystkim szczerym przekazem. To właśnie prawda jest jedną z najważniejszych cech brzmienia Lilly Hates Roses. Ich piosenki z łatwością przechodzą z lekkiej i przyjemnej stylistyki znanej choćby z dokonań Angusa i Julii Stone’ów, do gorzkich, czasem smutnych wyznań jak u Sun Kil Moon. Wszystkie oblicza Lilly Hates Roses mają jednak ten sam wspólny mianownik – prawdę.
Po ogromnym sukcesie debiutanckiego krążka Something To Happen, przy którym zespół pracował z Maciejem Cieślakiem, członkiem legendarnej Ścianki i współtwórcą albumów takich grup jak Myslovitz, Lenny Valentino czy Kristen, przyszła pora na nagranie kolejnego krążka. Tym razem Lilly Hates Roses połączyli siły z Bogdanem Kondrackim, producentem i kompozytorem mającym na koncie udział przy płytach Moniki Brodki, Smolika, Dawida Podsiadło czy Ani Dąbrowskiej. Dodając do tego doświadczenie zebrane przy nagrywaniu Something To Happen, liczne koncerty, także poza granicami Polski oraz występy na największych krajowych festiwalach, Lilly Hates Roses rozbudzili apetyty słuchaczy na nowe wydawnictwo do granic wytrzymałości. Na całe szczęście nie trzeba już dłużej czekać.
Mokotów, bo tak zatytułowany jest drugi album w karierze duetu, to zbiór jedenastu piosenek, w których folk znany z debiutu brzmi znacznie bardziej rockowo. Jedno pozostaje bez zmian – muzyka Lilly Hates Roses to przede wszystkim szczere teksty piosenek będących opowieściami, w których każdy może odnaleźć samego siebie. Na krążku nie zabrakło wyjątkowych gości – na płycie usłyszymy m.in. Dawida Podsiadło. Mokotów to konsekwentne podążanie ścieżką zapoczątkowaną na Something To Happen i stałe rozbudowywanie brzmienia, w którym można odnaleźć coraz więcej inspiracji Kasi i Kamila, w tym m.in. muzyką elektroniczną.
Lilly Hates Roses, nie poddając się obowiązującym trendom, robią swoje i wchodzą na nowy poziom muzycznej twórczości. Mokotów ma szansę stać się jednym z najbardziej interesujących wydawnictw tego roku w Polsce, a kto wie czy nie dalej – muzycy, którzy zostali dostrzeżeni przez KEXP czy NME, zagrają podczas tegorocznej edycji Victorious Festival w Wielkiej Brytanii, gdzie pojawią się obok takich formacji jak The Flaming Lips, We Are Scientists czy Peter Hook & The Light.
Bilety: 29 zł (I pula), 35 zł (II pula)

29.10.2015, czwartek, godz. 22.00
CZWARTKOWY KLASYK
Najstarsza w mieście impreza w rytmach r’n’b, funk, soul oraz rap.
Grają Simo & Biskup